Album: Use Your Illusion I e II (1991)
Artista: Guns n´ Roses (Axl Rose [Vocais], Slash [Guitarra], Duff Mckagan [Baixo], Izzy Stradlin [Guitarra] e Steve Adler [Bateria])
Gravadora: A&M Records
Gênero: Hard Rock
Track List:
Disco 1
1 - Right Next Door To Hell 3:02
2 - Dust n´ Bones 4:59
3 - Live and Let Die 3:03
4 - Don´t Cry 4:44
5 - Perfect Crime 2:23
6 - You Ain´t the First 2:37
7 - Bad Obsession 5:28
8 - Back Off Bitch 5:04
9 - Double Talkin´ Jive 3:22
10 - November Rain 8:56
11 - The Garden 5:21
12 - Garden of Eden 2:41
13 - Don´t Damn Me 5:19
14 - Bad Apples 4:28
15 - Dead Horse 4:18
16 - Coma 10:13
Disco 2
1 - Civil War 7:36
2 - 14 Years 4:17
3 - Yesterdays 3:13
4 - Knocking on Heavens Door 5:36
5 - Get in the Ring 5:41
6 - Shogun Blues 3:23
7 - Breakdown 6:58
8 - Pretty Tied Up 4:46
9 - Locomotive 8:42
10 - So Fine 4:09
11 - Estranged 9:24
12 - You Could Be Mine 5:48
13 - Don´t Cry (Alternativa) 4:42
14 - My World 1:24
Como fiquei devendo algo semana passada, nada mais justo do que trazer um disco duplo pra vocês hoje. Embora na verdade não se trate de um disco duplo, mas de um lançamento duplo, os albuns ainda são irmãos e ganharam uma coletânea no futuro. Uma pancada cheia de músicas que marcaram uma geração. O Guns não é novidade aqui, ainda que fosse, não seria novidade pra nenhum de vocês acredito. A banda californiana com uma atitude de "bad boy" e um rock nervoso, foi um furacão nos anos 90, e infelizmente hoje em dia é um ninho de polêmicas. Mas nem essas polêmicas atuais são capazes de apagar os lançamentos de 91, o album duplo Use Your Illusion.
Nos anteriores, o Guns primeiro apresentou um som pesado, com um pé no punk (Appetite for Destruction) e no segundo, apresentaram músicas mais tranquilas e emocionates como "Patience" (GnR Lies). Já o Use Your Illusion seria uma mistura de ambos e mais algumas adições, covers famosos e respeitados pela banda. Entre esses estão "Live and Let Die" de Paul McCartney no disco 1 e "Knocking on Heavens Door" de Bob Dylan, no disco 2. Outra música curiosa é "The Garden" que traz a participação de Alice Cooper.
Seria realmente dificil comentar os discos por completo, pois cada
música aqui merece uma atenção especial. Basta ler as faixas que é
possivel ver que se trata de um repertório cheio de clássicos. Vou
deixar sugestões então. Para aqueles buscando algo mais pesado, eu sugiro " Right Next Door to Hell", "Dust n´ Bones", "Perfect Crime" com uma pegada punk, "Coma" com um tema interessante retratando a morte. Para aqueles buscando tranquilidade, "Don´t Cry", "November Rain", "So Fine" e "Estranged" farão o serviço. Este album é bem eclético e traz tudo que o Guns é. Blues Rock, Punk, Hard Rock e até mesmo algumas pegdas de Jazz. Desnecessário dizer que os albuns entreiaram em primeiro lugar na Billboard. A vendagem foi de mais de 500 mil no primeiro dia.
Um dupla da pesada, esses dois. Recomendado para todos os amantes do Rock e de boa música. Espero que gostem, embora acho dificil alguém não conhece-los.
domingo, 29 de janeiro de 2012
segunda-feira, 16 de janeiro de 2012
"Too close to the sun, I surely will burn!"
Album: The Final Frontier (2010)
Artista: Iron Maiden
Gravadora: EMI
Gênero: Heavy Metal
Track List:
1 - Satellite 15... The Final Frontier 8:40
2 - El Dorado 6:49
3 - Mother of Mercy 5:20
4 - Coming Home 5:52
5 - The Alchemist 4:29
6 - Isle of Avalon 9:06
7 - Starblind 7:48
8 - The Talisman 9:03
9 - The Man Who Would be King 8:28
10 - When the Wild Wind Blows 10:59
O Iron Maiden não é novidade por aqui. Muitos conhecem, ou ao menos já ouviram falar do gigante britânico do Heavy Metal, que eu tenho orgulho em dizer que é minha banda favorita. A tragetória do Iron Maiden é pavimentada com sucesso e obras uma mais entusiasmante do que a outra. Em 2010 fomos apresentados ao album The Final Frontier, que é o disco mais atual de inéditas do grupo. Seguindo a linha que o Iron vem mantendo desde 2000, o disco traz um som mais voltada para o progressivo, sendo um heavy metal minuciosamente construído, com músicas longas e trabalhadas, arranjos diferenciados e temas mais comoventes.
O tema central do disco é o espaço sideral, e as viagens e situações envolvendo a nave Satellite 15. A introdução que tem o nome da nave, é a primeira parte da música "The Final Frontier" nos traz o astronauta perdido no espaço e se preparando para receber sua morte indo de encontro ao sol, sozinho, porém contente com a vida que levou. Em seguida o disco alterna entre lendas e fantasias entre a exploração do espaço e também lendas antigas do mundo passado. As faixas "El Dorado", "The Alchemist", "Isle of Avalon" e "The Talisman" tratam disso. Faixas como "Coming Home" e "Starblind" se apegam ao tema espacial.
A sonoridade em si, como disse antes, é um heavy metal mais progressivo. Marcada por diversos solos de guitarra, um pouco mais voltados pro lado emocional, com um fundo preenchido e harmonioso. O disco em si é longo, mas não diria cansativo, pois as músicas passeiam por diversos sons diferentes e não se tornam repetitivas. Há também o bom e velho heavy metal pesado e animado ("The Final Frontier", "El Dorado" e "The Alchemist"), e também as mais baladas ("Coming Home" e "Starblind"). As duas últimas faixas merecem uma atenção especial. "The Man Who Would be King" fala dos lamentos de um homem que cometeu um assassinato, tendo um desenrolar impressionante. "When the Wild Wind Blows" fala de um mundo pós-apocaliptico, onde as pessoas se agarram na esperança de tentar reconstruir a vida. Possui também um desenrolar único.
O album foi muito bem elogiado ao redor do mundo e possui boas posições em diversos charts. Facilmente um dos melhores discos do heavy metal. Espero que gostem tanto quanto eu gostei.
Artista: Iron Maiden
Gravadora: EMI
Gênero: Heavy Metal
Track List:
1 - Satellite 15... The Final Frontier 8:40
2 - El Dorado 6:49
3 - Mother of Mercy 5:20
4 - Coming Home 5:52
5 - The Alchemist 4:29
6 - Isle of Avalon 9:06
7 - Starblind 7:48
8 - The Talisman 9:03
9 - The Man Who Would be King 8:28
10 - When the Wild Wind Blows 10:59
O Iron Maiden não é novidade por aqui. Muitos conhecem, ou ao menos já ouviram falar do gigante britânico do Heavy Metal, que eu tenho orgulho em dizer que é minha banda favorita. A tragetória do Iron Maiden é pavimentada com sucesso e obras uma mais entusiasmante do que a outra. Em 2010 fomos apresentados ao album The Final Frontier, que é o disco mais atual de inéditas do grupo. Seguindo a linha que o Iron vem mantendo desde 2000, o disco traz um som mais voltada para o progressivo, sendo um heavy metal minuciosamente construído, com músicas longas e trabalhadas, arranjos diferenciados e temas mais comoventes.
O tema central do disco é o espaço sideral, e as viagens e situações envolvendo a nave Satellite 15. A introdução que tem o nome da nave, é a primeira parte da música "The Final Frontier" nos traz o astronauta perdido no espaço e se preparando para receber sua morte indo de encontro ao sol, sozinho, porém contente com a vida que levou. Em seguida o disco alterna entre lendas e fantasias entre a exploração do espaço e também lendas antigas do mundo passado. As faixas "El Dorado", "The Alchemist", "Isle of Avalon" e "The Talisman" tratam disso. Faixas como "Coming Home" e "Starblind" se apegam ao tema espacial.
A sonoridade em si, como disse antes, é um heavy metal mais progressivo. Marcada por diversos solos de guitarra, um pouco mais voltados pro lado emocional, com um fundo preenchido e harmonioso. O disco em si é longo, mas não diria cansativo, pois as músicas passeiam por diversos sons diferentes e não se tornam repetitivas. Há também o bom e velho heavy metal pesado e animado ("The Final Frontier", "El Dorado" e "The Alchemist"), e também as mais baladas ("Coming Home" e "Starblind"). As duas últimas faixas merecem uma atenção especial. "The Man Who Would be King" fala dos lamentos de um homem que cometeu um assassinato, tendo um desenrolar impressionante. "When the Wild Wind Blows" fala de um mundo pós-apocaliptico, onde as pessoas se agarram na esperança de tentar reconstruir a vida. Possui também um desenrolar único.
O album foi muito bem elogiado ao redor do mundo e possui boas posições em diversos charts. Facilmente um dos melhores discos do heavy metal. Espero que gostem tanto quanto eu gostei.
domingo, 8 de janeiro de 2012
"You Make me Want to Wake Up in Monday"
Album: Revelator (2011)
Autor: Tedeschi Trucks Band (Derek Trucks e Susan Tedeschi)
Gravadora: Sony
Gênero: Blues Rock
Track List:
1 - Come See About Me 3:48
2 - Don´t Let Me Slide 5:04
3 - Midnight in Harlem 5:52
4 - Bound for Glory 5:28
5 - Simple Things 4:43
6 - Until You Remember 6:11
7 - Ball and Chain 3:58
8 - These Walls 6:01
9 - Learn How to Love 4:23
10 - Shrimp and Grits 1:45
11 - Love Has Something Else to Say 5:55
12 - Shelter 4:20
Feliz 2012 pessoal. Eis-me de volta com vocês neste novo ano. Espero trazer pra vocês bons novos e velhos sons e juntos possamos ampliar nossas estantes de discos. Recentemente tem vários sons maravilhosos surgindo ao redor do mundo e os EUA ainda nos mostrando o potencial de sua cultura musical, especialmente baseado na herança do blues trazido pelo negros e o que se firmou dessa poesia musical nas ruas de Memphis, Nova Orleans e no sul do país. O casamento deste som com o country e atitude tem como resultado o bom e velho rock n´ roll. Agora, ando ouvindo muito que não há mais bandas de rock como as de antigamente. Concordo. Mas isso nunca significou, nunca significará que as bandas de rock atuais não são tão boas, as vezes melhores, que as de antigamente. As pessoas que pensam assim provavelmente não ouviram o que anda produzindo Slash, ou não tiveram o prazer de serem apresentados ao Tedeschi Trucks Band.
O grupo de Jacksonville, Florida, se iniciou com o casal Susan Tedeschi e Derek Trucks, nascido do intento do casal de ter mais tempo juntos e poderem trabalhar com música juntos. A proposta sonora do Tedeschi é repleta de elementos da soul music, do funk, do blues, do rock, do country, do rock resumindo, um grande apanhado do cenário musical dos EUA. O jeito forte e potente de Susan de cantar, somado a maneira cativante de Derek tocar guitarra, cria o clima perfeito pra série de arranjos que surgem ao longo das músicas. Este é Revelator, o disco de lançamento da banda que foi considerado uma obra prima pela Rolling Stones.
Embora seja perceptível que o disco acima de tudo seja um disco de rock, há aqui a ausência de algumas características desta classe, como por exemplos os riffs repetitivos e as bases marcantes. Estes dão lugar a uma série de arranjos e improvisos que ficam por conta da harmonia. As guitarras assim ganham mais liberdade de solos, que vão surgindo ao longo das linhas de vocal e de outros instrumentos. Os metais de sopro e o teclado preenchem a maior parte do fundo musical e os temas são praticamente romance, uma vida simples, emoções, fama e desvaneios. Não há algo muito fora do cenário de uma vida simples do dia a dia americano, relembrando as cidades menores dos EUA (Jacksonville é a cidade onde se passa a série de filmes Crepúsculo. Quem já viu, basta imaginar o estilo de vida destas pessoas).
O disco saiu por completo sem lançar singles a frente. Há alguns interlúdios como "Shrimp and Grits" e faixas com finalizações que servem de introdução para a próxima faixa. "Come See About Me", "Bound for Glory", "Midnight in Harlem" e "Simple Things" foram as primeiras faixas a me ganhar, mas faz um bom tempo que escuto ao menos uma vez o disco inteiro no dia. Quem conhece Lynyrd Skynyrd e Black Crowes vai notar uma semelhança. Acho que essas bandas serviram de inspiração para o trabalho do Tedeschi. Outra coisa curiosa é que há duas baterias na banda. Nem me perguntem como isso funciona, mas posso dizer que há uma contra-tempo entre o que são arranjos de percussões e o que é o beat.
Um bom começo de ano pessoal, muitos shows, muita música e fiquem ai com essa dica para novas idéias.
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