"You´ll have to carry me back to where I belong!"

Album: Slash (2010)

Autor: Saul "Slash" Hudson" 

Gravadora: EMI

Gênero: Rock

Track List:

1 - Ghost (Com Ian Austbury e Izzy Stradlin)  3:34

2 - Crucify the Dead (Com Ozzy Osbourne)  4:04

3 - Beatiful Dangerous (Com Fergie)  4:41

4 - Back From Cali (Com Miles Kennedy)  3:35

5 - Promise (Com Chris Cornell)  4:41

6 - By the Sword (Com Andrew Stockdale)  4:50

7 - Gotten (Com Adam Levine)  5:05

8 - Doctor Alibi (Com Lemmy)  3:07

9 - Watch This (Com Dave Grohl e Duff Mckagan)  3:46

10 - I Hold On (Com Kid Rock)  4:10

11 - Nothing to Say (Com M. Shadows)  5:27

12 - Starlight (Com Miles Kennedy)  5:25

13 - Saint is a Sinner Too (Com Rocco DeLuca)  3:28

14 - We´re All Gonna Die (Com Iggy Pop)  4:30

 Pessoas esta é minha postagem este ano, nos próximos dois domingos estarei curtindo as festas de fim de ano. Quero já agradecer a todos que acompanharam o blog fielmente durante o ano e o tempo que eu e meu amigo temos escrito aqui. Quero agradecer também todos que tiveram curiosidade em ouvir o que postei aqui. Um feliz natal a todos e boas festas!

  Já falei de Slash aqui, e de sua parceria com o cantor Miles Kennedy, do Alter Bridge e mais um time de super estrelas. Pois bem, Slash desde a saída do Guns n´ Roses nunca esteve fora de atividade. Além de fazer participação em inúmeros trabalhos de vários grandes nomes da música e ter participado das bandas Slash´s Snakepit e Velvet Revolver. Em 2010 veio o resultado de todo o acúmulo dos trabalhos de Slash e o direito de um músico genial ter seu espaço próprio. O disco que leva o nome do guitarrista.

  Basta olhar as parcerias que acontecem em todas as faixas que acho que fica mais do que claro que este é um disco de peso sem medidas e talvez uma das maiores reuniões desda geração. Com presenças que vão desde Dave Grohl e Iggy Pop, até Fergie do Black Eyed Peas, e ainda três ex-companheiros de Guns n´ Roses de Slash: Duff Mckagan, Izzy Stradlin e Steve Adler.

  O disco em si não foge do elemento Rock n´ Roll pesado que Slash sempre propôs, mas cada um dos participantes deu sua cara as faixas. Este disco também foi o qual ficou conhecida a parceria de Slash com Miles Kennedy, que foi oficializada como a nova superbanda que recebeu o nome de "Made in Stock". O disco é moderno e bem arranjado com elementos técnicos e efeitos nos instrumentos. O album estreou em terceiro lugar na Billboard e foi muito bem criticado no mundo todo, saindo logo em seguida em tour. As faixas de maior destaque foram "Back from Cali", "Starlight" e "Beatiful Dangerous". Em geral o disco fala de coisas como fama, desilusão e esperança. "Ghost" é uma crítica ao Rock n´ Roll que está ficando apagado hoje em dia. "Crucify the Dead" é supostamente uma mensagem a Axl Rose, mas Slash nega. 

Este é minha última dica do ano pra vocês, espero que gostem.

Das telinhas....para a música!

Autor

The Eminence Orchestra 

 Hoje vou me dar a liberdade de falar sobre algo diferente. Todos sabem que hoje em dia a indústria dos videogames não se resume mais apenas a uma de entretenimento. Hoje, os videogames cada vez mais vem ganhando um espaço cultural ao redor do mundo, com investimentos e idéias de nível. Foi-se o tempo onde jogos eram simplesmente saltar sobre buracos ou correr de monstrinhos. Universos místicos, personagens com histórias majestosas e enredos intrigantes formam os novos roteiros dos jogos. E a música não foi deixada de lado nesta empreitada. Muito pelo ao contrário, vários profissionais de renome do mundo musical estão sendo recrutados a cômpor os temas e as peças que fazem parte destes enredos. O sucesso e o crescimento da indústria dos videogames e de suas trilhas sonoras criou até mesmo categorias de premiações de renome assim com o Grammy, para reconhecer trilhas sonoras de destaque. 

O mesmo pode-se dizer das trilhas sonoras de animes japoneses. Estes são um item cultural dos japoneses, assim como as telenovelas estão para o México ou os seriados estão para os EUA. Os animes japoneses também não dispensam nem economizam com profissionais para cômpor linhas emocionantes de canções e temas para os episódios das séries.

Se aproveitando de toda esta popularidade e aceitação, uma orquestra teve a brilhante idéia de reunir músicos para tocar apenas temas de viodegame e animes. Essa é a Eminence Orchestra, formada em Sydney, na Australia, pelo virtuose violinista Hiroaki Yura e um grupo de amigos que gostaria de trazer a música clássica para a geração atual. A orquestra traz em seus repertórios temas e trilhas sonoras de jogos como Final Fantasy, Chrono Cross, Metal Gear e até mesmo Super Mari Bros., assim como temas de animes como Neon Genesis Evangelion, Death Note e Princess Monoke. 

Amada tanto por jovens e adultos, a orquestra possiu já espetáculos anuais definidos e excursiona por todo o mundo expondo novos repertórios. A orquestra também conta com gravações de discos e vídeos com as apresentações, onde sempre há a participação de algum dos compositores dos jogos ou animes. 

O estilo de música não foge do clássico. Muito pelo ao contrário, alguns desses temas trazem linhas da mais fina construção erudita. Outras tem um pézinho em sons um pouco mais populares ou novos, como alguns efeitos eletrônicos, na hora reproduzidos por violinos ou violão. Realmente algo muito entusiasmante de se ouvir.

Um som de finesa, que garanto ser capaz de agradar tanto os fãs de animes e jogos, que podem reviver as emoções destes, tanto quanto amantes de música clássica que podem reconhecer aqui o trabalho de grandes compositores da atualidade.

"I really love you baby, but you put me through the fire "

Album: Is There Love in Space ? (2004)

Artista: Joe Satriani

Gravadora: Sony

Gênero: Rock

Track List:

1 - Gnaahh 3:33

2 - Up in Flames 4:33

3 - Hands in the Air 4:27

4 - Lifestyle 4:34

5 - Is There Love in Space ? 4:50

6 - If I Could Fly 6:31

7 - The Souls of Distortion 4:58

8 - Just Look Up 4:50

9 - I Like the Rain 4:00

10 - Searching 10:07

11 - Bamboo 5:45

Joseph Joe Satriani é um músico americano, multi-instrumentalista e virtuose da guitarra. Tendo várias premiações Grammy, começou a carreira como professor de guitarra, tendo ensinado grandes nomes como Kirk Hammet (Metallica) e o guitarrista Steve Vai, um

dos melhores do mundo. Tendo tocado com grandes nomes como Deep Purple e como guitarrista da tour solo de Mick Jagger dos Rolling Stones, hoje o guitarrista está participando do supergrupo Chicken Foot, junto a Sammy Haggar e Michael Anthony (ambos ex- Van Halen) e Chad Smith (Red Hot Chilli Peppers). Satriani também é o fundador do projeto G3, que reuni os 3 melhores guitarristas e sai em shows. A inspiração de Joe para a guitarra, veio da notícia da morte de Jimmi Hendrix, o que o fez desistir do futebol e seguir para a música.

Is There Love in Space ? é o décimo disco studio de Joe Satriani. Junto a Joe participaram os músicos Matt Bissonette no baixo e Jeff Campitelli na bateria. O título e a capa do album já devem dar a entender que tem um certo elemento de psicodelia aqui. Na verdade, Joe Satriani é um guitarrista que destaca bem o uso de distorções e garante que a guitarra não se torne apenas um instrumento repetitivo mas que na verdade reproduza diversas sonoridades e adicione melodias diferenciadas no som. O disco em si é a maior parte do tempo um Rock embalado, as vezes pesado, as vezes balada. Há duas músicas cantadas, "Lifestyle" e "I Like the Rain", ambas um rock n' roll badalado. O disco é bem harmonioso também. Embora resumido a guitarra, essa não dispensa de inúmeros arranjos para completar a harmonia. Há um tema romântico, "Just Look Up". Fora isso as músicas não fogem de uma linha.

Esse disco seria em especial para os guitarristas que querem buscar uma técnica mais versátil, mas não deixa de ser uma boa música para se curtir. Um disco um tanto agitado.

Curiosidade! Todos conhecem a novela na justiça entre Satriani e o Coldplay, onde ele acusa a banda de ter cometido um plagio na música "Viva la Vida" ? Então, a música que supostamente foi plagiada está neste disco e é a faixa 6, "If I Could Fly". Realmente o refrão de "If I Could Fly" lembra consideravelmente as linhas harmônicas da música do Coldplay. Fica ai pra vocês ouvirem e tirarem conclusões.